Friday, August 21, 2009

That's All, Folks!

Queridos lectores,
Luego de cuelgues varios, falta de ideas y unas pocas cosas más, decidí dar fin a este blog. Pero no se asusten, porque no desaparezco de la blogósfera, sino que me mudo. Chicle Cosmos no existe más (bah, seguirá existiendo, no es como que lo voy a borrar, pero no se va a seguir actualizando), pero abrí un nuevo blog. Últimamente sentía que cuando escribía algo para Chicle Cosmos lo hacía sin ganas. Me cansé de varias cosas y se me venía haciendo repetitivo y falto de ideas. Así que decidí empezar desde cero, en un nuevo espacio y con nuevas ideas, con un tono más tongue-in-cheek (expresión del inglés a la que nunca le encontré una traducción que le hiciera honor), pero sin perder el espíritu que tenía Chicle Cosmos, por lo menos en sus comienzos. El nuevo blog se llama Los tatuajes tienen droga, haciendo honor a aquella leyenda urbana que quienes fueron al colegio entre fines de los ochenta y comienzos de los noventa seguramente recordarán, y lo pueden encontrar acá. Antes de irme, quiero dejarles un compilado que hice hace unos meses para el blog y me quedó en el tintero en uno de mis tantos cuelgues. En este caso, de teen pop. Pero el más visceral, el más primitivo, el más, si se quiere, cabeza, aquel que empezó con los Backstreet Boys, N'Sync y Britney y que unos años más tarde se empezó a sofisticar. Las canciones de este compilado son anteriores a dicha sofisticación y, si bien fueron muy detestadas en su momento (incluso por quien esto escribe), oídas desde la distancia se revelan como grandes momentos en la historia del pop, con melodías pegadizas a prueba de balas y cierto espíritu que (me) recuerda al pop de los sesenta. Acá hay, por supuesto, mucho Britney, Backstreet y N'Sync, (o sea, mucho Max Martin) y, representando a la Argentina, una de las mejores bandas teen pop que hayan existido jamás. Me refiero a las chicas de Bandana, por supuesto. Pero también decidí meter un par de de canciones de los A*Teens, quienes luego de hacer covers berretas de Abba empezaron a hacer cosas mucho más interesantes y que, encima, nos dejaron una de las mejores canciones de la historia del pop: Upside Down (Bouncing Off the Ceiling), cuyo paréntesis le da el título al compilado. Las otras dos canciones de ellos que puse en no fueron hits acá, pero son increíbles. Halfway Round the World tiene un hook infeccioso y está bien pero bien arriba todo el tiempo, y Firefly tiene la melodía del Canon de Pachelbel, la cual, aplicada al pop, jamás falla (ver: El momento en que estás presente de Vox Dei, Reach for the Sun de The Polyphonic Spree, Basket Case y One of My Lies de Green Day, Go West, La guitarra de los Decadentes, Ladies and Gentlemen We're Floating in Space de Spiritualized, el inalámbrico de mis padres y muchísimas más). Y al respecto, una pregunta: al final de Firefly, ¿no parece como si dijeran "Please don't fuckin' lead me on"? No lo dicen, eh, la frase es "Please come back and lead me on", pero me gusta creer que sí. Lo gracioso es que estas canciones siguen un patrón tan pero tan furiosamente clásico, que todas, absolutamente todas, duran tres minutos y pico. Ni dos minutos ni cuatro minutos, sino un perfecto promedio de 3:30. Anyway, va eso y otro regalito más: Alamut, el disco solista del genio de Jorge Serrano, que, ¡oh!, es el mejor disco del año. Y está a 320kbps, claro. Gracias a todos por estos tres hermosos años, y nos vemos en el otro blog.
Ahora, enjoy!

Bajar Bouncing Off the Ceiling
Bajar Alamut

Thursday, August 06, 2009

Bye, John


John Hughes (1950-2009)

Chicle Cosmos recomienda


El nuevo, gran emprendimiento conjunto entre el amigo Capitán Intriga y Fausto es altamente adictivo. Se llama El Mapa de los Famosos y es un recorrido googlemapeano por los lugares donde viven las celebridades locales. Yo se lo recomiendo.

Teens

Entre mis contactos de facebook tengo a una chica teen que no conozco ni tenemos amigos en común. Es de esas personas que uno agregó cuando empezó a usar fb, antes de ponerse más selectivo, y que no tiene idea de dónde salieron. Y bueno, pasa este tipo de cosas.

Los nombres y fotos han sido eliminados para proteger la seguridad de los implicados, of course.

Sunday, July 26, 2009

Wish You Were Queer

Después de haberlo visto en la misma semana en la simpatiquísima Una noche en el museo 2, en la masomenos 17 again (¡El hermano de Inés es malísimo!) y en la hermosa I Love You, Man (donde chapa con Paul Rudd) puedo decir, con tranquilidad y aunque resulte medio polémico, que a Thomas Lennon le re doy:

Wednesday, July 22, 2009

Zach

Para quienes no lo conozcan, les presento a Zach Galifianakis, un comediante nuevito y genial. Y no se pierdan The Hangover en cine, que se estrena (¡se estrena!) en agosto, con el título ¿Qué pasó ayer? Este es un falso programa de entrevistas, con Galifianakis humillando a sus entrevistados de las maneras más brillantes, y con su habitual estilo deadpan. En esta entrega: Natalie Portman. Enjoy!

Sunday, July 19, 2009

Wish You Were Queer X2: The Hangover Edition

Hoy: Bradley Cooper y Justin Bartha, ambos de The Hangover de Todd Phillips que, by the way, es excelente.



Hell House



Mientras preparo el regreso triunfal de mi blog de cine de terror, les recomiendo fervientemente una película que nunca había visto, vi anteayer y me pareció absolutamente genial. Se trata de The Legend of Hell House, de 1973, dirigida por John Hough, escrita por el genio de Richard Matheson y basada en su novela Hell House. Es, sin duda, la mejor haunted house movie de la historia, incluso mejor que The Changeling de Peter Medak. Ya escribiré sobre ella en el otro blog, pero se las dejo acá para que la vean. Ojo, que es una de las películas más aterradoras de la historia. Y tengan especial cuidado si tienen gatos. Yo no tengo, pero hay una escena con un gato que hizo que luego me agarre mucho pero mucho miedo al ver un gato por la calle. Dicho esto, enjoy!

Bajar Parte 1.

Bajar Parte 2.
Bajar Subtítulos.

No more Pells



Me quedó en el tintero, pero no lo pude postear antes. El miércoles terminó Los éxitosos Pells, que pasará a la historia como la única tira diaria que vi completita, sin perderme un sólo episodio, en toda mi vida. De las de los últimos años, Lalola me gustó, pero la agarré tarde y no me pude enganchar. Y El tiempo no para, bueno, la agarré tarde y, si bien la vi hasta el final, fue algo más "guilty pleasure" que otra cosa, porque a pesar de haber tenido sus momentos (y a Sofía Gala), cuando se quedaron sin historia se notó y mucho. No la culpo, igualmente. El formato de tira diaria suele ser así; por obviedad, es difícil mantener el interés y no quedarse sin ideas si se realizan tantos episodios en tan poco tiempo. A Los exitosos Pells le pasó en un momento. No duró mucho, pero lograron salir adelante de una forma más bien noble: cuando se dieron cuenta de que la historia no estaba yendo para ningún lado, aprovecharon a ese grupete de grandes comediantes que tenían y los pusieron a improvisar, "a romper la cuarta pared". Y así, a pesar de estar estancada narrativamente, la serie salió a flote a pura comedia e interludios musicales (by the way, Amigorena interpretando el tema de Spider-Man fue algo especialmente inspirado).
El punto de partida de Los exitosos Pells era algo bien digno de Frank Capra, pero el estilo fue siempre bien de screwball comedy, con diálogos veloces y una infinita cantidad de grandes one-liners. Su visión del mundo era más bien deudora de Billy Wilder, pero el "delivery" era hawksiano. Sí, con Los exitosos Pells estuvimos frente a un objeto híper clásico, a pesar de su intento de ser posmo.
El ensemble cast fue una parte importantísima del éxito de la serie. Partiendo por dos comediantes excepcionales en los protagónicos (no lo tenía a Mike Amigorena, y resultó ser toda una revelación), y siguiendo por otro gran dúo cómico como lo fue el que integraron los Diegos Ramos y Reinhold, sin olvidar, por supuesto, a las siempre increíbles Mirtha Busnelli, aquí completamente desatada y brillante, y Claudia Fontán, el elenco funcionó, en su mayoría, muy pero muy bien. El único personaje que no llegó a funcionar del todo fue el de Gastón Ricaud, y es verdad que costó mucho que el personaje de Mex Urtizberea dejara de resultar insufrible, pero esto último terminaron lográndolo. Ah, y lo de Alejandro Awada, salvo en los últimos episodios, cuando su personaje se integró un poco más al universo de la serie, estuvo completamente fuera de registro.
Si hubo algo novedoso en esta serie fue su puesta en escena. Esos planos secuencia recorriendo el canal fueron algo que rara vez se vio en la TV local (sólo se me viene a la mente Szifrón y su espectacular plano secuencia en el segundo episodio de Hermanos & Detectives). Y los cuatro o cinco episodios anteriores al último fueron narrativamente brillantes y concisos, nada se estiró, todo fluyó a la perfección (algo que no ocurrió en otros momentos, porque si bien la serie estuvo muy bien, hubo una cantidad importante de baches e incongruencias guionísticas, que sí, como dije, eran opacadas por los arranques de humor, pero existieron). En cuanto al último episodio, que decepcionó a varios (se me ocurrió entrar a un par de foros y los fans estaban que trinaban), a mí me gustó mucho, más que nada por su bajísimo perfil.
Ahora bien, Telefé: ¡Basta de querer hacernos creer que Florencia Peña es una buena comediante! En el programa hizo una guest appearance y, como no podía ser de otra manera, dio vergüenza ajena. No sé de dónde salió el invento de que esa mujer es buena comediante (el sólo ver cinco minutos de La niñera o de Casados con hijos sería suficiente para convencernos de lo contrario), pero nunca es una mala oportunidad para desmentirlo.

Monday, July 13, 2009

Duda

¿Is it me, o Que nos volvamos a ver de los Teen Angels está bastante bien? Me gusta, es catchy y la melodía y las guitarras suenan bien. Me hace acordar a Vas a salvarte, de Erreway, que también me gustaba en su momento. Anyway, la otra vez agarré una parte de un episodio de Casi ángeles. Es una cosa espantosa, se ve como el culo y las actuaciones son directamente imposibles. Había un rubio que hacía de ciego y cada tanto se le escapaba una miradita a algún personaje; horror. Pensar que Verano del 98 fue un semillero de talentos (Nicolás Mateo, Santiago Pedrero, Jazmín Stuart, Marcela Kloosterboer, the Fonzi bros, etc.).

Sunday, July 12, 2009

Wish You Were Queer

Hoy: Andy Samberg.



Encima, la rompe:

Saturday, July 11, 2009

Contra los Radio Edits

El mejor solo de la historia del pop es el de My Sharona de The Knack*. Pero nunca lo vamos a escuchar por radio, por esa costumbre nefasta del "radio edit", que suele deshacerse de las mejores porciones de las canciones. Los radio edits suelen venir en los singles (no por eso dejan de apestar; escuchar sino los radio edits -hay por lo menos tres distintos- de Total Eclipse of the Heart, que le quitan todo tipo de emoción a esa gran canción de 7 minutos), pero ahora las radios locales están haciendo sus propios radio edits de canciones. Hoy puse Aspen y tuve que bancarme una horrenda eliminación del solo de Two Princes de los Spin Doctors, y un fade out espantoso y hecho "at random" en el medio de November Rain. Y todos sabemos que el mejor momento de November Rain es el final; todo eso de "Don't you think that you need somebody...". Otro radio edit que me rompe las pelotas, a pesar de ser muy sutil, es el de Under Pressure. ¿Nadie se da cuenta de que es mucho mejor cuando Bowie, sobre el final, canta "this is our last dance" dos veces en lugar de una? Esa es una de las razones por las cuales le digo no a la radio.

*El segundo es el de Goodbye to Love de Carpenters.

Underrated!



Sí, la defiendo a muerte. Y a mucha honra. Michael Bay está muy cerca de la definición de "autor" de los Cahiers, y esta es una de sus películas más personales. Y se anima, siendo una "summer movie", a faltarle el respeto a cualquier cosa que se le acerque a la "narración tradicional". Y a quienes hacen "crítica ideológica" con una película como esta: you're fuckin' clueless. La mejor nota que se escribió sobre la película está acá.

Wednesday, December 17, 2008

Wish You Were Queer

Mientras espero el arreglo de mi otra computadora, donde tengo varios compilados preparados para subir, y mientras preparo listas de lo mejor y lo peor del año (mándenme listas de ustedes a la dirección que aparece en el sidebar; las que quieran, como quieran y de lo que quieran), los dejo con un WYWQ bastante menos polémico que los últimos dos. Con ustedes, el ex-teen suicida de La sociedad de los poetas muertos, ex-Swing Kid, actual Dr. Wilson en House y un infierno de señor: Robert Sean Leonard.

Monday, December 08, 2008

Separados al nacer


Además comparten el ser los discos más descarada y adorablemente balas de los últimos diez años. Banco a muerte el de Akon. Como Mirtha a las joyas Leiva: Yo se lo recomiendo.

Wish You Were Queer

Hoy: uno polémico. Si con Kanye no junté demasiados adeptos, creo que voy a juntar menos aún con este señor, que por alguna razón me mata. Con ustedes: David Morse!

Thursday, December 04, 2008

Más compilismo

Como dije hace apenas unas horas, sigue la fiebre compilatoria en Chicle Cosmos (y se vienen más, stay tuned), con la colaboración del Frisco Kid. El mío es un enganchado como pa' levantarte cualquier fiesta, ahora que se vienen las ídems. Le puse happygilmore's Truly Outrageous Summer Mix!, en honor, claro, a la inolvidable Jem. Lo subí en dos versiones: una con un solo track y la otra con un track por canción (27 en total). El de Frisco es otra de sus locuras compilatorias a puro eclecticismo, y está buenísimo salvo por la canción de Portishead (el último disco de esta banda, de la cual supe ser medio fan, me aburrió muchísimo, pero como no volví a escuchar los discos anteriores no sé si es el disco el que es malo en comparación con los otros o fue simplemente que yo cambié). Anyway, acá van. Enjoy!

Bajar happygilmore's Truly Outrageous Summer Mix! en versióin All-in-one.
Bajar happygilmore's Truly Outrageous Summer Mix! separado en tracks.
Bajar And I Was A Boy From School, by Jotafrisco.

Wish You Were Queer

Hoy: Kanye West



Primer "african american" en la historia de esta sección. Tal vez no sea convencionalmente lindo, pero me puede. Y si me canta Love Lockdown como lo hace en 808s & Heartbreak (el mejor disco del año, BTW), y si se pone ese disfraz de osito que tiene, cómo no enamorarse. Thoughts?

Mañana (hoy en realidad) sigue el compilismo.

Saturday, November 29, 2008

Retardados al nacer

Brick Tamland (Miembro del equipo de noticias del canal 4 en Anchorman): "I love lamp. I love carpet".

Brandon Flowers (Líder de The Killers en su último disco, Day & Age): "Are we human? Or are we dancer?".


Tuesday, November 25, 2008

I'm back, baby!

Oh, sí, acá estoy, luego de siete meses de que uno abriera el blog y lo viera a Will Ferrell en pelotas (si alguien entra al blog porque había tipeado "Will Ferrell en pelotas" en Google, sépalo: lo amo). Ahora tengo trabajo full-time, soy un clerk más, y hasta que me acostumbré a algo semejante la verdad que no tenía demasiadas energías para mantener un blog (para nada, en realidad; como habrán podido apreciar quienes compran El Amante, donde estuve escribiendo más bien poco). Pero bueno, acá estoy de vuelta, con un poco más de pilas, y si bien se vienen unos meses árduos (parece que finalmente voy a hacer mi película, y también parece que hay alguna otra cosa más), espero mantener a este blog lo más vivo posible. Sí, ya sé, lo dije millones de veces y nunca lo cumplí, así que no voy a prometer nada, pero por lo menos voy a intentarlo.
Anyway, cosas importantes que pasaron en los últimos meses:

1) Historias extraordinarias, que si no vieron DEBEN ir corriendo a verla.
2) Zohan, el regreso triunfal del mejor Sandler posible, de la mano de Judd Apatow.
3) Tropic Thunder que, claro, es una obra maestra.
4) Jason Segel haciendo full frontal nudity en la menor pero muy querible Forgetting Sarah Marshall.
5) Pineapple Express, que si me apurás te digo que es mejor que Superbad aunque, lamentablemente, dudo que se estrene.
6) Step Brothers, la película menos perfecta de McKay debido a una parte que no funciona, pero que igualmente tiene muchos momentos altísimos y un final totalemnte inolvidable. Y no se estrena, manga de putos!
7) En una semana me comí todos los episodios de House hasta la fecha. Lo mismo hice con How I Met Your Mother, que está muy pero muy bien y que tiene en Barney Stinson a uno de los personajes más grossos de los últimos tiempos. Neil Patrick Harris es Dios.
8) Volvieron Metallica y AC/DC con dos discos del carajo.
9) Salió Chinese Democracy. More on that later, cuando me de cuenta si es genial o pésimo.
10) Otros discos del carajo: El Red Album de Weezer, Stop Drop and Roll (Foxboro Hot Tubs -léase Green Day haciendo garage-), Circus (Britney), 808s & Heartbreak (Kanye), Peaceful, The World Lays Me Down (Noah and the Whale), Día de los muertos (El mató), Out of Control (Girls Aloud) y varios más.

Y bueno, regalitos: Van dos compilados; uno hecho por el compilador invitado Jotafrisco, con su habitual eclecticismo que lo hace capaz de meter a Dick El Demasiado, Pixies, Juana Molina, Jay-Z y Aquelarre en el mismo disco, lo cual da como resultado una rareza inclasificable aunque fascinante. El mío es más genérico. Subgenérico, en realidad, porque se trata de un compilete de Power ballads, ese subgénero tan hermoso como siempre vapuleado. Agradezco al amigo Alcácer por haber impulsado su realización hace unos meses. Una sola cosa les digo: venzan prejuicios y escuchen el último track, que realmente es tan steinmaneanamente over the top que resulta irresistible. Y hay que escucharlo a máximo volumen, de ahí que me mandé la gran Jeff Lynne en Discovery y, al igual que Don't Bring Me Down, cerré el disco con una canción que está al casi doble de volumen que las anteriores. Ah, sí, estoy hablando de una canción de Airbag. Pero no se asusten y confíen en mí, y después escuchen uno de los hits del año. Espero comments, más que nada sobre esto último; me intrigan sus reacciones. Enjoy!

Bajar Jotafrisco En Budocán
Bajar Power Ballads Vol.1

Wednesday, April 02, 2008

Spumoni!


Will Ferrell lo hizo de nuevo. Semi-Pro, su película más reciente, es una obra maestra absoluta, a la altura de Zoolander, Anchorman y Talladega Nights. La verdá no sé por qué en EE.UU. la crítica la hizo mierda (bah, sí sé, porque son unos nabos; también hicieron mierda A Night at the Roxbury), pero Semi-Pro, dirigida por el novato Kent Alterman y escrita por el grosso de Scot Armstrong (el de Road Trip, Old School, Starsky y Hutch y The Heartbreak Kid versión Farrelies), no para nunca, es mucho más "adulta" que las películas que suele hacer Ferrell (digamos, se dicen palabrotas y un tipo se pajea viendo a su mujer teniendo sexo con el personaje de Woody Harrelson, de quien él es fan) y funciona de igual manera como comedia descontrolada Ferrelliana y como película deportiva, ya que más allá de su anarquía logra emocionar en serio. Esta era la película que me faltaba para considerar a Will como el mejor actor del mundo. Siempre lo quise mucho, sabrán, pero con esta película puedo decir tranquilamente que es mi actor favorito. Woody Harrelson, el Outkast André Benjamin y el resto del elenco están todos geniales. Si hubiera más películas así el mundo sería un lugar muchísimo mejor. Y si a alguien no le gusta, "I will murder your family!".

Encima se viene Step Brothers, de Adam McKay, que tiene este afiche!:

Friday, March 28, 2008

Well, just what I was saying

Y Barcelona no podía haberlo puesto mejor. Se lo robé al Samurai Jack; todavía no vi este número en la calle.

Our Man in Liverpool


La verdad que desde que empezó el año no escuché demasiados discos nuevos (casi ninguno, diría). Pero sí escuché este, el nuevo trabajo del más menospreciado Beatle de todos, el adorable Ringo. Y es muy lindo, muy divertido, y si bien es algo irregular, las primeras tres canciones son geniales. La primera, la nostalgiosa Liverpool 8, es totalmente over-the-top y me encanta por eso. Las dos siguientes, Think About You y For Love, parecen haber sido escritas por Jeff Lynne, o sea, son pura perfección pop. La única que no me gusta para nada es la que cierra el disco, R U Ready?, una buena canción arruinada por una producción que pretende hacerla lo-fi y suena termina sonando totalmente forzada. Y de Pasodobles no sé que pensar, es tan pero tan tremendamente grasa que termina cayéndome simpática. Como La Gloria de Erasure, con la que comparte bastante aunque esta vendría a ser su versión heterosexual. Está producido en gran parte por el ex-Eurorítmico Dave Stewart, a quien queremos mucho.

Bájenselo de acá; sin duda vale la pena: http://www.mediafire.com/?4a30cyztbdd
El password es WWW.DIGITALZ.ORG

Summer Songs Vol. 1: The Return

A pedido del público, y un poco tarde, sí, reposteo el primer compiladito de Summer Songs, que había subido hace como dos meses y el link caducó.

Acá.

Enjoy!!!

Wish You Were Queer



Thomas Jane. Gran actor y un hottie de aquellos. Siempre digo que me parece igual (en modo de actuación y en apariencia) a Kevin Costner hace unos años. Siempre justifiqué esta teoría con la decisión de Lawrence Kasdan de castearlo en un papel de Dreamcatcher que hubiese sido perfecto para Costner si éste hubiese tenido unos años menos. Véanlo como puedan en The Mist de Frank Darabont, una obra maestra de la que ya hablaré y que lamentablemente dudo que se estrene acá.

Thursday, March 27, 2008

?

¿Qué hace uno cuando le repugnan los hipócritas cacerolazos bien al igual que el patoterismo fascistoide K, que también se pasa de hipócrita, claro? Bloggeando por ahí, leo que todos parecen tomar posición por un bando; a mí cualquiera de los dos bandos me parece en su mayoría detestable, y bastante peligroso. Una vez más, formo parte de la minoría. The story of my life.

Wednesday, March 26, 2008

Es la revolución, gordi

Como sabrán, soy lo menos K del mundo, pero ¿por qué cazzo está mal para la gente bien el hacer paros, piquetes y manifestaciones salvo que se trate de ellos? Ver anoche la manera en que huían despavoridos cuando "se venían los negros" me repugnó sobremanera. Déjenme de joder.

Wish You Were Queer



Michael Stahl-David, el protagonista de Cloverfield que, a pesar de lo que digan, es un 8 (la película, Michael es un 10). El fondo de la foto parece la tapa del disco de Mika.

Back for good

Che, cuánto hace que no pasaba por acá. But wait a minute, isn't this my blog? Anyway, cuando creé este blog era la persona con más tiempo al pedo en el mundo. Y de repente empecé a estar ocupado, primero con lo del guión, ahora traduciendo todo el catálgo de cierto festival de cine. Como 500 páginas, give me a fucking break. Ahora estoy libre de vuelta, así que espero mantener esto lo más actualizado y menos olvidado posible. Y volver a postear para mi otro blog, Un baldazo de sangre (si entran van a ver que se me hizo un quilombo en el template que estoy tratando de solucionar), al que le tengo mucho cariño. Mi idea es hacerlo también en inglés y tratar de hacer que aparezca entre las external reviews de IMDB, más que nada porque ¿leyeron las cosas que se escriben en los sites especializados en cine de terror? Algunos zafan, pero la mayoría están chochos con la saga de Saw, cosa que, como amante del género, me resulta más bien escandaloso. Ya registré el dominio y todo.
Horror, me siento en deuda, lo último que posteé acá fue un compiladito llamado Summer Songs Vol. 1... ¡Y se terminó el verano y nunca posteé el volumen 2! ¡Y en un momento el link para bajar el volumen 1 caducó, y ahora veo que tengo comments de lectores pidiendo que por favor lo vuelva a subir! ¡This is an outrage, una falta de respeto a mis fieles lectores! Espero poder compensarlo de alguna manera. En principio, voy a repostear el volumen uno. Después, a pesar de estar ya en otoño, voy a postear igual el volumen 2, aunque tal vez con otro nombre, que sea más bien un compilado común y corriente de canciones pop de esos que, creo, tengo cierta habilidad para hacer.
Vayan a ver Corresponsales en peligro (The Hunting Party), del señor Richard Shepard, que hizo la gran The Matador. Garpa, en serio, y Richard Gere demuestra ser un excelente comediante. Y vean también (en cine, es la única manera de disfrutarla en un 100%, El diario de los muertos, otra genialidad del capo de George Romero. Y si a alguien no le gusta, como dice Ron Burgundy, I will fight you.
Bueno, se viene el Bafici, pero no voy a hacer demasiadas recomendaciones. Sólo les voy a decir que vayan a ver Tom Petty and the Heartbreakers: Runnin' Down a Dream, genial docu de 4 horas (que no lo parecen ni ahí) dirigido por el señor Peter Bogdanovich, algo así como uno de los mejores directores del mundo. Y hablando de películas de 4 horas, también voy a recomendar (sin haberla visto siquiera), la nueva película del amigo/mentor Mariano Llinás, Historias extraordinarias, que tiene pinta de que va a ser polémica y de que va a ser una obra maestra. Seeya.

Tuesday, January 08, 2008

Summer Present

Buenas. Como cuando prometo algo a veces lo cumplo, acá tienen un pequeño presente veraniego. No es más que la primera entrega de una serie de compiladitos de esos que hace ya bastante que no posteo, con 25 bonitas canciones para escuchar en la playa, en el camino hacia la costa, en casa, por la calle, wherever. Como siempre, viene con tapa y contratapa (muy lindas, creo) como para que se armen un cd. También le sumé una versión pequeña de la tapa como para que pongan en el itunes. Hay de todo un poco, siempre dentro de una línea de pop guitarrero y canciones simples y hermosas, con artistas de la talla de Beach Boys, Hollies, Beatles, ELO, Weezer, Teenage Fanclub, Tom Petty, Bruce Springsteen y hasta una hermosa y poco conocida canción de Hanson (track escondido de su último disco). Enjoy!

Daunloud linc: http://depositfiles.com/files/2993492

Thursday, January 03, 2008

Mejores y peores estrenos 2007

¡Feliz año nuevo para todos! Estoy preparándoles un pequeño “regalito” para el verano, stay tuned. Endemientras, acá va la lista de lo mejor y lo peor del año en cuanto a estrenos. Ya postearé los “no-estrenos”. And remember, mándenme sus tops y bottoms así los subo a happygilmore.juan@gmail.com.

Las mejores:

1) Supercool: Ya hablé mucho de Judd Apatow y sus películas, más que nada este año, pero nunca deja de ser oportuno decirle a quienes no vieron Supercool que corran ya a verla antes de que la saquen de cartelera porque es lo que comúnmente se conoce como una obra maestra, una comedia excelente con una galería de personajes inolvidables, un guión perfecto y mucha, mucha ternura. Ahora bien, los protagonistas ¿son putos o no? ¿O sólo lo es uno de ellos? Y sí sólo lo es uno de ellos, ¿quién de los dos lo es? Y sí, obvio, aguante McLovin.

2) Ligeramente embarazada: Película que pensé que todo el mundo iba a aceptar sin más y que no, al final fue más bien polémica. Lo que no entiendo es por qué. “Dicen” que es conservadora, que es antiabortista, que es sensiblera, y montones de cosas que la verdad no creo en lo más mínimo. Sí creo que es una película hermosa y personal por parte del señor Apatow (su segunda como director, después de la gran Virgen a los 40), que tiene dos protagonistas adorables (Seth Rogen y Katherine Heigl, y los personajes que interpretan, claro), un plantel de grandes comediantes en papeles secundarios, buenos chistes y mucha ternura. O sea, una gran película Apatow.

3) Zodíaco: El sorpresón del año. Digo sorpresón porque para mí Fincher, gracias a tres canalladas como lo fueron Fight Club, The Game y Panic Room, se había convertido en uno de mis directores más detestados. Y el tipo viene y se manda una película excelente, con sus típicos truquitos de cámara bien utilizados de una vez por todas, una estética setentosa medio scorseseana que le sienta más que bien y un gran uso de la música. Como siempre, los WYWQs Mark Ruffalo, Jake Gyllenhaal y Robert Downey, Jr. están increíbles.

4) Apocalypto: Luego de aquel traspié que significó la horrible La pasión de Cristo (aunque el final “alla Terminator” le subía algún punto), Mad Mel volvió a dirigir una gran película. Y acá está más desatado que nunca. Se trata de una secuencia de acción de casi 2 horas y media de duración, nada más ni nada menos, filmada en digital y a lo bestia. Y se convierte en una película puramente física, altamente divertida y con un nivel de violencia que ya no se ve en el mainstream desde hace ya demasiado tiempo.

5) Imperio: Otra polémica. A varios lectores del blog y fellow bloggers, la última locura de David Lynch les pareció un atentado contra el cine. Yo, en cambio, creo que es la mejor película de terror desde En la boca del miedo de John Carpenter. Pero no es con el cine de Carpenter con el que relacionaría esta película, sino con el cine de otro director que admiro muchísimo: Lucio Fulci. Acá, al igual que en el cine de Fulci (y en especial en sus últimas películas, Cat in the Brain –que para mí es su obra maestra- a la cabeza) y por primera vez en el cine de Lynch desde Eraserhead, DL, en lugar hacer una película narrativa (porque, gusten o no, si ordenamos sus películas terminan siendo relatos más bien clásicos), construye climas todo el tiempo sin necesidad de que todo tenga algún tipo de coherencia. Si bien me considero más bien clasicista, admiro mucho el hecho de que Lynch se haya mandado una película completamente libre, sin ningún tipo de ataduras narrativas; un compendio de grandes momentos antes que una película convencional. Y hace mucho que no me asusto tanto con una película como me asusté con Inland Empire.

6) Ratatouille: Mi película Pixar favorita junto con Monsters Inc. Me reconforta saber, gracias a películas como esta –o como Curious George, o como Monster House-, que hay gente a quien le interesa hacer cine de animación sin la necesidad de ganarse a la platea adulta llenando las películas de guiños. Ratatouille es una historia furiosamente clásica, con un gran guión y una animación perfecta que está completamente al servicio de lo que se está narrando. Y me hizo llorar muchísimo.

7) Rocky Balboa: Nadie me toma demasiado en serio cuando digo que Sly Stallone es un gran actor. Menos aun cuando digo que lo considero también un gran director. Y esta película no va a convertir a nadie; es puramente Sly. Pero es por eso mismo que creo que Rocky Balboa es una gran película, que pareciera haber sido hecha en 1978 (y se hace cargo de esto), con las emociones deportivas más primarias que se puedan encontrar, y sin ironía ni autoconciencia. Me quedo un millón de veces con los discursos “emotivos” que se dan en esta película (y en este tipo de películas) que con aquellos que pueden verse en cosos como Perfume de mujer, películas de Robin Williams y películas del Adam Sandler de ahora, básicamente porque los veo sinceros y, debido a eso, me emocionan en serio.

8) Deja Vu: No me canso de repetir lo fanático que soy de Tony Scott. Acá por suerte no tengo que pelearme con demasiada gente, porque hay bastante consenso de que se trata de una buena película. Lo que no entiendo es por qué gusta esta y no las otras si esta película es Tony Scott puro.

9) Perfume: La historia de un asesino: Una gran adaptación de la ídem novela de Patrick Süskind. No apta para fanáticos acérrimos de la novela que odien las “traiciones”, porque la película se toma bastantes libertades. Libertades que la ayudan a convertirse en una buena película y no en un bodrio colosal como podría ser una adaptación “fiel” de esa novela, pero vayan a hacerles entender eso a los “inspectores de adaptaciones”.

10) Letra y música: En un momento en el que la comedia romántica viene en picada (¿se acuerdan de hace unos 12 años, cuando la comedia romántica era el subgénero con mayor promedio de buenas películas en Hollywood?), llega esta adorable película, con una pareja protagónica insuperable, buenos personajes secundarios, momentos brillantes, grandes one-liners y canciones del carajo.

Peores:

1) Babel: Película hija de puta, manipuladora, racista y con un guión espantoso que comete todo tipo de arbitrariedades para conectar las historias. Una sesión de tortura que no duda en incluir a niños muertos para “decir algo sobre el mundo”, y para que las viejas del Village Recoleta digan “¡Qué barbaridad!”. Una película de Iñárritu, o sea.

2) XXY: “Se trata de una minita que tiene chota y conchita al mismo tiempo y que quiere convertirse en chabón y que en un momento se junta con un pibe que parece que tiene vértigo en la cola”. Con ese nivel de chabacanería, pero en modo “arty seriote”, está narrada la ópera prima de Lucía Puenzo, que encima mete metáforas sobre la castración mediante el corte de una zanahoria, algo de lo que De Palma se río en Carrie, o sea, hace más de 30 años.

3) Secretos íntimos: Otra película en el molde del no-cine de Iñárritu (aunque narrada de forma lineal) y de Crash. Contiene escena de supuesto abusador de menores metiéndose en una pileta comunitaria y de los padres de los niños del barrio corriendo a sacarlos de la pileta que se parece a la escena de la playa en Tiburón y que si no fuera porque está jugada en serio podría formar parte de una escena de película paródica alla-Scary Movie. Horror.

4) Cierta horrible película de director argentino que viene del mundo de la publicidad, que es muda (aunque sus intertítulos la convierten en el colmo de lo discursivo) y está en blanco y negro, cuyo título (y el nombre de su director) no menciono porque parece que son bien mufa.

Wednesday, December 19, 2007

Guess who's back?

Bueno, sí, volví, un poco menos atareado después de cuatro meses más bien intensivos y estresantes pero también productivos y llenos de felicidad. Sí, luego de todo este tiempo tengo un guión, un elenco del carajo y muchas ganas de filmar lo que el año que viene, si todo sale bien, se convertirá en mi opera prima. Así que si bien mi idea es volver para quedarme que no les extrañe que vuelva a desaparecer por unos días. ¿Y qué mejor que volver con un top de discos del año, como suele ser costumbre en todos lados a fin de año y durante todo el año en este blog? Acá les va, con reseñitas breves (o no tanto) y links para bajarlos:

Los mejores:

1) La revolución sexual - La Casa Azul: Por lo que leo, a algunos fanáticos del señor Milkyway no les gustó demasiado este disco. A mí, por el contrario, me pareció a la altura de los discos anteriores; tal vez incluso un poquito más arriba. Fue sin duda el disco que más escuché en el año, y tengamos en cuenta que salió recién hace un mes y medio. Pero este último mes y medio estuvo musicalizado casi enteramente por las maravillosas 13 nuevas canciones de Guille. Desde aquel comienzo de videogame de "La nueva Yma Sumac" hasta el genial instrumental "Un mundo mejor", pasando por cosas hermosas como "Mis nostálgicas manías", "Chicos malos" o la altamente emotiva "Esta noche sólo cantan para mí", La revolución sexual, con su pop retrofuturista de un nivel de perfección pocas veces visto, no para nunca, no da un sólo respiro. Acá no hay un sólo segundo de filler, es un disco tremendamente consistente. No sé, a mí me mató desde la primera vez que lo escuché. Además, el arte del disco (¡lo tengo original!) es un amor.

2) Magic - Bruce Springsteen and the E Street Band: El nuevo Born in the USA, o algo así. 40 minutos de pura sensibilidad pop por el mejor rocker de todos los tiempos, canciones que son puro nervio y emoción, que van desde el punk furioso de "Radio Nowhere" (que acá no fue hit, lo cual denota lo mal que andamos) hasta el bubblegum pop magnetifieldesco de "Girls In Their Summer Clothes" (que debería ser un hit acá y en todos lados). Bueno, eso, Magic es un disco a puro hitazo, aunque acá inexplicablemente Bruce no interese (¡mientras la estafa de The Police -y Soda, claro- llena estadios!). Triste.

3) Alone: The Home Recordings of Rivers Cuomo - Rivers Cuomo: Recién salidito del horno (salió hoy, bah, ayer, son más de las 12), este compilado de demos de canciones inéditas -salvo "Buddy Holly", claro- del adorable frontman de Weezer, que quienes me conocen saben que es mi banda favorita, es un amor. La gran mayoría de estas canciones estuvieron online durante años y varias están entre mis favoritas ever, pero es bueno que salgan por fin a la luz sin los temibles 128kbps de los mp3 demasiado comprimidos. Tampoco es que suenen increíble, después de todo, son demos. Y sí, podrían haberlas recontrarremasterizado y no lo hicieron, pero creo que el hecho de que suenen así de lo-fi, de que no se disimulen los gallos de Rivers en ciertas canciones, lo hace ganar en frescura. Y así tenemos un compendio de hermosas melodías, entre las que se destacan "Longtime Sunshine", "Wanda" -a estas dos me refería cuando hablé de "mis favoritas ever"- y "I Was Made For You", que nunca antes había escuchado y que me emociona muchísimo al igual que "Longtime..." y "Wanda". También hay un bizarrísimo cover de "The Bomb" de Ice Cube y la inexplicablemente grasa balada "This is the Way" (me encanta que un tipo más bien respetable y respetado como Rivers decida lanzar al mercado una balada con bases programadas que parece de Jon Secada en lugar de ocultarla para siempre). Un disco totalmente ecléctico e irresistible.

4) Yoni - Ginger: De este hablé bastante cuando lo escuché por primera vez. Se trata del segundo disco solista del líder de The Wildhearts, banda que no conoce nadie salvo Sebaclint, yo y alguno más y que es otra de mis favoritas. No conforme con ser un disco excelente, también tiene una de las mejores canciones pop de la historia: Holiday. ---DE ÉSTE NO ENCUENTRO LINK PARA BAJAR; DESPUÉS LO SUBO YO---

5) Traffic & Weather - Fountains of Wayne: Otro del que hablé, un disco pop como sólo les sale a los geniecillos de Adam Schlesinger y Chris Collingwood. This Better Be Good, Fire in the Canyon y New Routine son canciones del recarajo, y el resto del disco por ahí anda, salvo por Planet of Weed, un mal chiste que debería haber quedado muy lejos de este gran disco.

6) Life in Cartoon Motion - Mika: Bueno, otro del que ya hablé y del que todo el mundo habló. No creo que sea necesario agregar mucho del álbum debut de este chico, ya que a esta altura es más bien masivo. Sólo quiero decir que aplaudo a mi amado Stephen King que lo votó como uno de los discos del año en su columna de la Entertainment Weekly. Y que su tapa es sin duda la mejor del año y en años. Y que Grace Kelly, después de varios meses de sonar en todos lados, no se "quemó" ni un poquito.

7) Blackout - Britney Spears: Todo lo que pasó alrededor de la vida de Britney este año hizo pensar que su nuevo disco iba a hacer un fiasco de proporciones bíblicas. Y bueno, sí lo fue en términos de ventas; parece que a esta altura los escándalos de Brit-Brit venden más que sus discos. Lo cual es una lástima, porque Blackout es una de las sorpresas más gratas de este año, un disco pop futurista que vendría a continuar al excelente In the Zone pero en un plan más "post reviente". Sí, es verdad, algunos arreglos, especialmente los de Piece of Me, están robados descaradamente del excelente último disco de la cantante sueca Robyn, editado el año pasado en Europa e inexplicablemente -digo inexplicablemente porque acá dudo que muchos sepan quién es esta chica- lanzado hace un par de meses en Argentina. Pero igualmente el disco funciona porque las canciones son buenas, porque no hay filler, porque no va nunca a los seguro. "Radar" es el highlight absoluto del disco. Y su berretísmo arte de tapa a mí me encanta. Ah, aclaro que el primer (y hasta ahora último) corte, Gimme More, es muy inferior al resto del disco.

8) El disco de tu corazón - Miranda!: Otro disco que decepcionó a varios pero que a mí me pareció excelente. Estos chicos hacen unas canciones del carajo, no jodamos. Ya el hecho de que en un mismo disco puedan encontrarse cosas increíbles como "Enamorada", "Perfecta", "Déjame" y "Vete de aquí" habla muy bien de ellos, pero el resto del disco está a la altura de esas perfectas canciones. Otro de los discos que más escuché este año.

9) Here & Now - America: El regreso con gloria de una banda no muy recordada. Se trata de un disco doble: el primero consiste en canciones nuevas y el segundo es un repaso en vivo por varios de sus hits (por supuesto está "A Horse With No Name"). El disco "de estudio", producido por James Iha y Adam Schlesinger, quienes también escribieron algunas de las canciones, está lleno de hermosas melodías pop, entre las que resaltan "Work To Do" (que suena en los end credits de Music and Lyrics) y "All I Think About Is You". Bien old-fashioned y adorable, Here & Now tal vez sea el mejor disco de la banda. Y tiene un par de invitados que queremos todos. ---SI PIDE PASSWORD: america---

10) The Traveling Wilburys Collection: Sí, bueno, obvio, este disco debería estar primero. Pero como se trata de una reedición decidí ser justo y darle más lugar a lo nuevo, o a lo editado por primera vez en el caso del de Rivers. Acá tenemos una hermosa reedición de los dos discos del supergroup más adorable de la historia, conformado por Jeff Lynne, George Harrison, Bob Dylan, Tom Petty y Roy Orbison. Ambos discos suenan mejor que nunca, la presentación es impecable, el DVD que acompaña al combo tiene algunos videos y un documental breve pero altamente emotivo y, como si esto fuera poco, hay bonus tracks. ¡Y qué bonus tracks! En el Volumen 1 está la mejor canción de ambos discos, "Maxine", un llamado al repeat infinito. En el Volumen 3 tenemos un cover de "Runaway" de Del Shannon a cargo de Jeff Lynne que me hace llorar. Sin dudas, este es el must-buy del año. ---EL LINK ES PARA BAJAR POR BITTORRENT, NO ENCONTRÉ NINGUNO DE DESCARGA DIRECTA---

Bonus track: La lengua popular - Andrés Calamaro: Un gran disco de un tipo que me gusta mucho. Todas las canciones están muy bien, pero la mejor es sin dudas "Comedero piquetero", una de las más desopilantes que escuché en mucho tiempo.

El peor: In Rainbows - Radiohead: Sí, obvio que habrá peores, pero poner al disco de will.i.am como el peor del año no tendría sentido. Me encanta la movida de Thom Yorke y sus secuaces de permitir que la gente pueda bajarse el disco sin pagarlo -bah, ya no se puede más, pero se pudo durante meses-, pero hace años que Radiohead y su autoimportancia me irritan sobremanera. Y me aburren. Me siguen gustando mucho los primeros 3 discos (Pablo Honey es el mejor, obviamente) y Kid A tiene muy buenos momentos, pero tomaron una dirección que no me gusta ni me interesa en lo más mínimo. Aclaro que no escuché el disco 2, pero asumo que será más de lo mismo.

Decepciones:

X - Kylie Minogue: Mientras Britney volvió con el gran disco que nadie esperaba, Kylie vuelve post-cancer con un disco que prometía mucho y cumple muy poco. Sí, tiene un par de canciones que están bien, pero después de dos discos geniales como Fever y Body Language la medianía de X resulta bastante molesta.

Release the Stars - Rufus Wainwright
: Aclaro que no lo escuché demasiado, pero creo que ese es el problema. Con Rufus suele pasarme que desde que escucho un disco nuevo por primera vez después estoy meses y meses sin poder parar de escucharlo. Con Release the Stars la primera vez que lo escuché dije "che, es muy lindo esto", lo escuché un par de veces más y después no quise saber más nada. Soy fan de Rufus, pero la verdad que con este disco no me ganó.

Memory Almost Full - Paul McCartney: ¿En serio Paul? ¿Después de un disco de puta madre como Chaos and Creation... me venís con esto? No es malo, no es bueno, es totalmente intrascendente, como un disco disco de Sting.

Canciones que me gustan mucho y no forman parte de los mejores discos del año:

Girlfriend - Avril Lavigne: No escuché el disco entero, tengo miedo de que no sea tan bueno como esta canción, a la que desafortunadamente nadie le dio demasiada bola pero que, a mí entender, está buenísima.

Pop Goes My Heart - Pop: Puro hermosor, y el video es antológico.

Way Back Into Love (demo) - Hugh Grant & Drew Barrymore: Otra prueba de que Adam Schlesinger es un genio. Ahora bien, ¿me pueden decir por qué diablos no voté el OST de Music & Lyrics entre lo mejor del año?

-------------------------------------------------

Desde ya, y como hice el año pasado, convoco a mis lectores a mandar sus listas de lo mejor del año. Esta vez que sea completamente anárquica; las categorías que quieran y la cantidad que se les dé la gana.

Wednesday, August 22, 2007

I'm McLovin!



Dirán que estoy medio monotemático, pero debo volver a decirlo: Judd Apatow y sus amigos son unos genios absolutos y acaban de estrenar en EEUU otra de las mejores películas del año (que por supuesto dudamos que se estrene aquí). Se trata de Superbad, escrita por Seth Rogen, producida por Apatow, dirigida por Greg Mottola (director de la excelente The Daytrippers y de varios episodios de la serie Undeclared de Apatow) y protagonizada por gran parte del plantel Apatow + Michael Cera, el gran George Michael de Arrested Development. Superbad es de esas películas tan perfectamente escritas que cada línea de diálogo es un excelente one-liner, está llena de personajes adorables (McLovin debería pasar a la historia ya mismo) y situaciones de gran timing cómico y posee además un altísimo nivel de ternura. O sea, es algo a lo que ya Apatow nos tiene acostumbrados, pero cosas tan hermosas como esta siempre serán bienvenidas.

Acá les dejo el trailer. Enjoy!!!:

Tuesday, August 14, 2007

Coming back

Dedicado a Florence... ¡Feliz cumple atrasado!

Desde ahora, y de a poco, voy a estar volviendo. Aunque no prometo demasiado para los próximos 5 meses porque en breve arranco con el taller del concurso que gané y voy a estar bastante atareado.

Estoy viendo GH5. Y encima me lo pusieron las 24 horas, por lo cual mi salud mental peligra. El nivel de atolondramiento de los participantes llega, en esta edición, a niveles que no creía posibles, lo cual da lugar a algunas frases maravillosas, como una que dijo Celeste (si no me equivoco, y a todo esto, ¿no se parece bastante a María Pía?), cuando se estaba presentando ante todos la primera noche: "No sé si se notará físicamente, pero soy adoptada". Wonderful. Otro (no me acuerdo quién) dijo: "Antes de entrar a la casa me dieron un libro para leer: El hombre de las moscas". Estos chicos prometen una buena cantidad de carcajadas. No soporto al Darío ese y su voz y acento desagradables, a Esteban (que se presentó en la casa como "Esteban Pitt, soy pariente de Brad Pitt"; ¡huevón!), a Javier el cana ni a Alan el pelado. Tampoco me caía bien Jordana la puritana, pero por suerte ya se fue. Damián es un capo y su "chupame el orto" es oro puro. La pareja entre la salteña y Walter Quiroz (¿qué, no es Walter Quiroz?) me cae más bien simpática. Y al falso Walter Quiroz casi casi que le doy. Pero definitivamente el más dable de la casa es sin ninguna duda Renzo, un WYWQ de aquellos. El "bomberismo" de Andrea también me cae muy bien. Bueno, eso.

Un par de cosillas más:
-Aguante Transformers.
-Aguante The Simpsons Movie.
-I Now Pronounce You Chuck and Larry no es el regreso con gloria de Adam Sandler luego de su horrenda debacle pero igual me parece una película lograda y bastante interesante e "importante" en el buen sentido. Creo que hace algo muy inteligente (probablemente gracias a que los guionistas son Alexander Payne y Jim Taylor) en el hecho de ser una película orientada a un público homofóbico con todos los chistes "cliché" de los que el público homofóbico se reiría (escena de ducha y jabón incluída) y que después deje a ese público en ridículo. Tiene algunas decisiones bastante torpes pero varios chistes funcionan, y Sandler está querible luego de mucho tiempo. Ya me explayaré un poco más al respecto.

Saturday, July 07, 2007

Ejem...

Vuelvo momentáneamente (estoy, digamos, algo atareado en estos días), para que vean lo que pasó.

Friday, June 08, 2007

Masterpiece



Bueno, eso. Ampliaremos. Y sí, me enamoré de Seth Rogen.

Wednesday, June 06, 2007

Top Fifteen: Best Beatles Songs

Otro top, en este caso un top 15. Es que con los Beatles es así, tienen demasiadas canciones que son de lo mejor que se haya hecho jamás en la historia del pop, así que es muy difícil hacer un recorte. Mi primera lista tenía 45 canciones, así que logré reducirla a un tercio de eso. Se escuchan opiniones en los comments, ¿cuáles son sus canciones favoritas de los Fab Four?

1) It’s Only Love: Con lo cual mi lista de canciones favoritas del sidebar, donde la primera canción Beatle que aparece es Hello Goodbye, queda obsoleta. Pero últimamente fui dándome cuenta de que It’s Only Love, que John odiaba con todo su ser, es la canción Beatle que más me gusta, con lo cual también estoy diciendo que es una de las canciones que más me gustan, period. Tiene una melodía absolutamente hermosa y dulce, que recuerda más a Paul que a John (esa debe ser la razón por la cual John la odiaba) y un gran final.

2) Words of Love: Y la lista del sidebar vuelve a quedar obsoleta. Hace tiempo que estoy escuchando mucho For Sale, disco que para muchos es de lo más flojito de los Beatles pero que es de mis favoritos de ellos. Y Words of Love, que de chico escuchaba mucho porque venía en un simple (que también traía Ticket To Ride, I’m A Loser y una más que no recuerdo) que tenía y creo que llegué a gastar. Nuevamente, una gran melodía, simple y perfectita, con grandes guitarras. Los indie boys suelen darle demasiada bola a la segunda etapa beatlesca –tal vez producto de odiar inexplicablemente a Paul-, lo cual está muy bien –lo de darle bola a la segunda etapa, no lo de odiar a Paul-, pero no hay que olvidar sus primeros, excelentes discos.

3) Hello Goodbye: Ahora sí. Bueno, nada, es perfecta. “You say yes/I say no/You say stop/ And I say go, go, go”. O cómo hacer letras geniales con simples monosílabos. Y acá estamos en la época Magical Mystery Tour, eh.

4) There’s A Place:
Todo disco de los Beatles tiene por lo menos un 50% de canciones geniales. Y Please Please Me, salvo por Love Me Do (o cómo hacer letras malas con simples monosílabos), es uno de los más consistentes. Y There’s A Place es, en un gran porcentaje, la mejor canción del disco. Digo en un gran porcentaje porque el puente de “In my heart there’s no sorrow/Don’t you know that it’s so” por alguna razón me parece un tantín forzado. Como que debiera pertenecer a otra canción. En sí mismo suena perfecto, pero dentro de la canción parece fuera de lugar. O tal vez haya sido idea de John eso de meter dos canciones en una. Whatever, no deja de ser es lo más.

5) She’s Leaving Home: Esta canción me emociona hasta las lágrimas cada vez que la escucho. Uno de los puntos compositivos más altos en la carrera de Paul. Belleza pura.

6) I Me Mine:
La mejor canción de George, a la que se le da demasiado poca bola. Es también la mejor canción de Let It Be, un excelente disco arruinado un poquito por The Long and Winding Road, aunque pocos parecen recordarla. Otra que me emociona mucho.

7) For No One: Bueno, aguante Paul. Si a alguno no le resulta absolutamente hermosa esta canción tiene que hacerse ver.

8) Real Love:
Una medio polémica, ya que su versión “final” (un demo de la canción aparecía en el soundtrack de Imagine) fue, junto con Free As a Bird, uno de los “nuevos-singles-de-los-Beatles-con-voces-de-John-recicladas” que se lanzaron a propósito de la edición de los Anthology. Si bien Free As a Bird resultó algo decepcionante, Real Love me parece que quedó hermosa, y acá la producción a cargo del genio beatlesco Jeff Lynne cuaja perfecto y logra algo a lo que siempre debe haber aspirado Jeff: conseguir una gran canción beatlesca ¡interpretada por los Beatles!

9) I Will: Bueno, sí, soy 100% McCartneista, pero no es mi culpa, es culpa de el señor McCartney que hace canciones tan lindas. “And when at last I find you/Your song will fill the air/Sing it loud so I can hear you/Make it easy to be near you/For the things you do endear you to me/Oh, you know I will”. I rest my case.

10) Lovely Rita: Es difícil elegir canciones favoritas de Sgt. Pepper’s, dado que es el disco Beatle que más gusta. Y poner A Day In the Life es medio cliché, a pesar de que por supuesto que es genial. Así que Sgt. Pepper va representado en esta lista por la antes mencionada She’s Leaving Home y Lovely Rita, que suelo poner mucho en repeat.

11) Something:
El mejor puente de la historia está en esta canción de George: “You’re asking me will my love grow...”. El resto está al mismo nivel de excelencia, pero ese momento tiene una increíble carga dramática. Y emotiva, sí, yo lloro con las canciones de los Beatles, qué se le va a hacer.

12) Octopus’s Garden: No podía faltar un Ringo en esta lista, ya que es un genio a quien no se suele tomar muy en cuenta. Octopus’s Garden parece una canción para chicos, y tal vez lo sea. Pero también es una canción absolutamente catchy y maravillosa. Y con un gran solo.

13) Baby, You’re A Rich Man:
Otra bastante ninguneada y que no aparece en compilados. Pero los entiendo, un gran compilado de los Beatles debería incluir por lo menos un 90% de las canciones que hicieron.

14) Ob-La-Di, Ob-La-Da:
La canción más detestada por los indie boys. Sí, es completamente ñoña, eso es innegable, pero también es innegable su nivel de adorabilidad.

15) Maxwell’s Silver Hammer: Mad slasher movie convertida en canción bastante antes de que las mad slasher movies se pusieran de moda. Lo bueno de los Beatles es que, por más que en un momento se hayan puesto a hacer cosas más “elaboradas”, jamás perdieron el sentido del humor. Y Maxwell, que es muy graciosa, es una buena prueba de esto.

Wish you were queer

Mientras espero con ansias que alguien suba Knocked Up a la web así la puedo bajar y ver (la impaciencia me está matando), los dejo con un Apatow Boy, Jason Segel, quien estuvo en las maravillosas y fugaces series Apatoweanas Freaks & Geeks y Undeclared (que estoy viendo alternadamente en estos días) y que ahora hace un papel en Knocked Up. Con uds., el hermoso, totalmente adorable, Jason:



Confesión: Ya sé que no es lindo, pero en cualquier momento le doy a Seth Rogen. Debe ser por lo gracioso y querible que es (y por ser medio colorado, me caben los colos), pero está empezando a atraerme:

Top Twelve: Guilty Pleasures

Luego de una ausencia que tuvo que ver con entregas de proyectos de películas a concursos y cierre de revista, y tratando de sobrellevar el bajón que significó el triunfo del hijoputa de Mauricio M., vuelvo con los tops, en un post inspirado por (afanado de) uno que escribió Florence hace unos días. Esta vez, películas malas que no paro de ver:

1) Kiss contra los fantasmas (Kiss Meets the Phantom of the Park, Gordon Hessler, 1978): La madre indiscutida de los guilty pleasures, esta kissploitation movie es realmente mala, pero termina resultando irresistible. Está muy mal filmada (a las apuradas, digamos) por Gordon Hessler, un tipo que supo hacer un par de buenas películas de terror: El ataud (The Oblong Box) y Muere, monstruo muere (Die, Monster, Die). Pero acá todo es risible, desde la trama (científico loco crea clones robots de Kiss para que siembren terror en un parque de diversiones donde la banda va a tocar), hasta las actuaciones de los chicos de Kiss (incluyendo a un Peter Criss doblado porque no quería saber nada con la película y no fue al doblaje de voces), pasando por la reversión de Rock ‘N’ Roll All Nite en los títulos del comienzo (que a su vez también son horribles, con la banda superpuesta de manera, digamos, algo precaria en los juegos del amusement park). Un cago de la risa. Fue hecha originalmente para TV, pero acá se estrenó en cines (prohibida para menores de 14 años a pesar de ser básicamente una película “familiar”; era la época del proceso).

2) 200 cigarrillos (200 Cigarettes, Risa Bramon García, 1999): Esta no es taaaaaan mala; digamos que es mediocre. Pero es tan llevadera y tiene un cast tan lindo y numeroso (la directora suele hacer castings de películas) que me quedo viéndola siempre que la engancho en la tele, y hasta la tengo en DVD. Además aparece Elvis Costello y se acuesta con Janeane Garofalo, así que todo bien.

3) Durmiendo con el enemigo (Sleeping With the Enemy, Joseph Ruben, 1991): Este debe ser el bodrio que más veces vi en mi vida. Es pésima y encima bastante nefasta, pero tengo algo de morbo con esta película; me encanta disfrutar de su repugnancia. Patrick Bergin es tal vez el peor villano de la historia del cine.

4) Furia en dos ruedas (Torque, Joseph Kahn, 2004): Esta me gusta, lo voy a admitir. Desde ya que es mucho más divertida que la saga a la que plagia, la de Rápido y furioso (esta es lo mismo en versión “motitos”), y es, al igual que los videos que suele hacer J. Kahn, totalmente grasa. Y va a velocidad rayo, y tiene final de videojuego. Un amor.

5) Leyenda urbana (Urban Legend, Jaime Blanks, 1999): Otra que me gusta, un poco, pero sí. Está totalmente afanada de Scream, es totalmente previsible (más aun si uno veía la contratapa de la edición local en VHS, donde los energúmenos de LK-Tel colaron una foto que revelaba quién era el asesino), pero tiene una intro excelente, en la que la hermosa canción Total Eclipse of the Heart juega un rol muy importante, y Blanks acierta en algunos climas. Y está Joshua Jackson, a quien le doy.

6) Cobra (George Pan Cosmatos, 1985): Si bien suelo rescatar ciertas películas stalloneanas, debo admitir que esta película, además de ser tremendamente fascista (not that there’s anything wrong with that), es bastante mala. Muy mala, diría. Pero también es muy divertida, y la vestimenta de Sly es lo más. El soundtrack es pura grasa ochentosa, y lo extraño es que las canciones comentan lo que pasa en cada escena, lo que hace de todo el asunto algo molestamente redundante. Pero Cobra se la banca, carajo. Curiosidad: está basada en la misma novela en la que se basaron para hacer la espantosísima Fair Game, con Cindy Crawford y William Baldwin.

7) The Apple (Menahem Golan, 1980): Hasta donde yo sé, esta película nunca se estrenó acá. Por suerte. Se trata de una distopía que transcurre en un futuro terrible donde los gays gobiernan el mundo (posta, eh), dirigida por el delincuente de Menahem Golan (autor de bellezas tales como Desaparecido en acción y Halcón). Ah, y es un musical con referencias bíblicas y las canciones más espantosas que cualquier humano haya compuesto jamás. La recomiendo fervientemente, es una de las películas más involuntariamente desopilantes ever.

8) Jamás besada (Never Been Kissed, Raja Gosnell, 1999): Otra que veo siempre que la agarro por cable. Es muy pero muy mala, pero amamos a Drew, a Leele Sobieski, a Molly Shannon, a John C. Reilly y a David Arquette. Y algunos chistes funcionan.

9) El fantasma de la ópera (Il fantasma dell’Opera, Dario Argento, 1998): Sí, sí, nadie sabe qué cazzo quiso hacer el genio de Argento con la novela de Leroux. Pero es un desquicio de punta a punta, con escenas de comedia grotesca metidas por todos lados y un Julian Sands peor que nunca (y eso que es malo el tipo, eh). Las escenas de sexo tienen un condimento de perversidad que me provoca cierta fascinación, ya que se trata de Dario filmando a su hija Asia mientras tiene sexo.

10) Demasiado jóvenes para morir (Never Too Young To Die, Gil Bettman, 1986): John Stamos como action hero. Gene Simmons haciendo de travesti llamada Velvet Von Ragner. ‘Nuff said.

11) Llamarada de gloria (Young Guns II, Geoff Murphy, 1990): Secuela de la película que acá llevó el mismo título que la de acá arriba, pero que fue retitulada debido al disco de Jon Bon Jovi que ofició de soundtrack de la película, Blaze of Glory (tongue-twister alert!). Un disco que me encanta, que me parece uno de los puntos más altos de la carrera de JBJ, con clásicos como Billy Get Your Guns, Blood Money, Santa Fe y la misma Blaze of Glory. La película es simpatiquísima, tanto o más que su primera parte, y uno tiende a pensar que es gracias a su elenco. Eso sí, del western no entendió nada esta gente.

12) Amos del universo (Masters of the Universe, Jim Goddard, 1987): ¡¡¡Dolph Lundgren haciendo de He-Man!!! ¡¡¡Courtney Cox en su etapa “bomberito”!!! ¡¡¡Una película de Godard!!! Ah, no Goddard, el mismo de la mala y divertida Las aventuras de Madonna en Shangai. Esta es peor que aquella y más divertida. Es He-Man, loco.

Bonus tracks: Flash Gordon de Mike Hodges, que es lo más y tiene la inmortal canción de Queen (“Flashhhhhhhh!!!! A-aaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaah”) y una horrible música incidental a cargo de la misma banda. Sam Jones parece un actor porno de la época (1980) y Max Von Sydow está, como siempre, impagable. También Xanadu de Robert Greenwald (Olivia Newton-John + Gene Kelly + ELO + patines = 10). Y Can’t Stop de Music, aunque posta, en serio lo digo, me parece una gran película.

Sunday, May 20, 2007

Cluny Brown (Ernst Lubitsch, 1946)

Acá les dejo otra película. En este caso se trata de Cluny Brown, bastante poco vista screwball comedy del genio de Ernst Lubitsch, protagonizada por Jennifer Jones y Charles Boyer. Yo no la ví (tampoco vi todavía The Giant of Marathon; ando medio atrasado), pero ¿por qué no confiar en Lubitsch? Viene con subtítulos en francés, pero bueno, es lo que hay. Enjoy!!!



Por alguna extraña razón no me deja meter el link para verla en Full Screen, aunque si quieren verla así pueden hacerlo desde la página de google video.

Saturday, May 19, 2007

Personal philosophy? Clothing optional.



Desde Talladega Nights que no me reía tanto como lo hice con Blades of Glory, otra gran película con el genio absoluto de Will Ferrell (y Jon Heder, a quien no había soportado mucho en la fea Napoleon Dynamite pero después me empezó a caer cada vez mejor, y también Amy Poehler, Will Arnett y Jenna Fischer en muy buenos papeles secundarios). Dudo que se vaya a estrenar en cine (aunque creo que tendría mucho éxito si se estrenara, pero acá los distribuidores no entienden nada), pero se consigue online una copia que está supuestamente está filmada del cine pero esto sólo se nota por su sonido medio latoso, ya que la imagen se ve perfecta. Véanla, no quiero revelar mucho porque tiene una enorme cantidad de grandes gags y perfectos one-liners, sólo les digo que es una gran película, que el humor funciona siempre, que no para nunca y que el final es absolutamente inolvidable. Parece que va a haber que seguirles la carrera a Josh Gordon y Will Speck, los directores. Acá abajo les dejo el trailer. Enjoy!!



Thursday, May 17, 2007

On TV

Hoy, 22hs, Canal á. Mi aparición en El amante en TV. En el plano cercano no parezco yo, en el plano lejano estoy más parecido a mí. Repite como mil veces; chequear acá.

Bye Bye Girls



Qué triste que ya no vaya a haber más Gilmore Girls. Y lo más triste de todo es que no fue un cierre perfecto para la historia. No porque haya estado mal, sino porque recién se decidió hace dos semanas que el programa no iba a tener octava temporada, y el episodio fue filmado antes de saber que la serie terminaba, cuando eso era sólo una probabilidad. Así que no fue filmado como un final real de la serie sino como algo que podría pasar como final de temporada o final de serie. Y se nota; quedaron muchos cabos sueltos, no fue un cierre ideal. No more Gilmore Girls, la puta que lo parió! No vamos a poder seguir más las aventuras de esas chicas adorables que hablan como si hubieran salido de una screwball comedy de Preston Sturges o Howard Hawks. Boooooooo, WB!!!!!

Super Size Me

Como verán, el blog ha sufrido ciertos cambios sustanciales. Hace tiempo que me aburrí del template, del ínfimo tamaño de las letras, etc. Y si de ahora en más voy a empezar a postear películas enteras, qué mejor que blowupear todo así se pueden ver lo mejor posible. Así que desde ahora este blog se ve mejor con una resolución de por lo menos 1024x768 píxeles, que es lo que deberían tener todos a esta altura. Además cambié al nuevo sistema de blogger, que es bastante más práctico. Este template es más simple, y creo que más fácil de leer. El único problema es que en la configuración de html tanto los textos de los posts como los del sidebar responden al mismo patrón. No me estoy explicando bien, lo que digo es que si uno cambia la configuración de texto de los posts también se cambia la del sidebar. Y como me gusta que los textos estén justificados porque queda más prolijo y fácil de leer y como no quiero tener que "justificar" en cada post que escribo, lo cambié desde el html, lo cual hizo que el sidebar también se "justifique" y quedó medio feo, con lineas con pocas palabras separadas con múltiples espacios.

Esto es un llamado a la solidaridad, si algún lector tiene un poco más de conocimiento de html que yo y me quiere ayudar a desunificar los comandos de los posts de los de los sidebars le agradeceré infinitamente. Así que bueno, eso, espero que disfruten el rediseño y espero poder solucionar estos problemillas a la brevedad. Later.

Wednesday, May 16, 2007

Epa, epa!

Bueno, si, me copé, pero hoy descubrí que en google video hay películas enteras. Y encontré esto y la flasheé, porque nunca la había visto. Se trata de The Giant of Marathon, película de aventuras ambientada en Grecia con Steve Reeves (aunque acá no hace de Hercules) que va a tener un especial interés en los lectores más cinéfilos del blog porque, atención... la empezó a filmar ¡¡¡¡Jacques Tourneur!!!! y la terminó ¡¡¡¡Mario Bava!!!! Dos de mis directores favoritos, can't wait to see this. Anyway, pásenla lindo. Y si la quieren bajar como .avi entren acá y sigan las instrucciones. Creo que voy a hacer de esto de postear películas enteras una sección fija. Hasta luego.



Ver en Full Screen.

Bajar en avi (733mb, click derecho ---> Guardar destino como).

Testing

Bueno, nada, eso, estaba probando como embeddear Google Video y ahí tienen, les dejo un regalito, Monty Python and the Holy Grail, nada menos. Y completita! Enjoy!!!



Ver en Full Screen.